Pētījumi rāda, ka pārāk daudzi mākslinieki nepelna iztiku no savas mākslas. Viņi pavada laiku birojos kā sekretāri, celtniecības uzņēmumos kā strādnieki un staigā suņus kaimiņiem. Dažreiz viņi kāpj pa korporatīvajām kāpnēm, lai kļūtu par vadītājiem un partneriem, un tad, kad viņiem ir pietiekami daudz naudas, viņi dodas priekšlaicīgi pensionēties un beidzot piepilda savu sapni par pilnas slodzes mākslinieku. Tas ir, ja viņiem ir paveicies, ka viņiem vēl ir atlicis kāds laiks, lai to izbaudītu!

Vēl svarīgāk ir tas, ka māksla kalpo kā iedvesmas avots citiem cilvēkiem. Mākslinieki ir atbildīgi par iedvesmu mūsu sabiedrībā. Tā ir dabiskā dzīves cikla sastāvdaļa: māksla ir degviela inovācijām un cilvēces attīstībai. Katra diena, kas pavadīta nevis studijā, bet kaut kur citur, nozīmē mazāku iedvesmu un mazāku izaugsmi. Turklāt katra mākslinieka lielākā vēlme ir veidot mākslu, nevis iet uz biroju vai kādu citu darbu, kas nav saistīts ar mākslu.Reklāma

Bada mākslinieka arhetips joprojām ir dzīvs, lai gan māksla pasaulei ir nepieciešama vairāk nekā jebkad agrāk: lai izveidotu tīmekļa saskarnes un personalizētu gandrīz visu, cilvēki sauc pēc jauka izskata. Tā rezultātā tagad ir daudz iespēju nopelnīt naudu, izmantojot mākslu, turklāt pārdošana galerijās vai mākslas gadatirgos.

Mākslinieki var izlaist laiku, kas pavadīts, smagi strādājot korporatīvajā vidē, nopelnot naudu un ietaupot to priekšlaicīgai pensionēšanās kārtībai. Tā vietā jūs varat būt pilna laika mākslinieks ātrāk - gada vai divu laikā. Šeit ir 7 soļi, lai kļūtu par pilna laika mākslinieku.Reklāma

1. Izlemiet, ko vēlaties darīt kā mākslinieks.

Izvēlieties savu nesēju, tēmu vai motīvu un atrodiet balsi. Daži mākslinieki visu savu dzīvi pavada, to gaidot, bet jūs varat sākt no vietas, kur atrodaties tagad. Jūsu domas mainīsies gadu gaitā, esiet tam gatavs. Definējiet savas vērtības, par ko aizstāvat - tās varētu būt jūsu personības un jūsu mākslas pastāvīgākie elementi. Veidojiet visu ap viņiem, un jūs būsiet iestatīts uz ilgu laiku.

2. Definējiet savu mērķauditoriju un nākamos patronus.

Kas ir cilvēki, kuriem ir tādas pašas vērtības un kaisle kā jums? Jūras māksliniekiem vajadzētu pievērsties kuģu vai laivu īpašniekiem un piekrastes iedzīvotājiem. Savvaļas dzīvnieku māksliniekiem vajadzētu domāt par cilvēkiem, kuru sirdī ir savvaļas dzīvnieki - Greenpeace faniem, safari mīļotājiem, medniekiem, lielo savvaļas īpašnieku saimniekiem. Ja jūs mīlat bērnus, paskatieties uz viņu vecākiem; ja jums patīk ainava, padomājiet par īpašumu īpašniekiem un lauksaimniekiem. Nav noslēpums - tikai 2–5% sabiedrības pērk tēlotājmākslu: tā daļa, kurai ir pietiekami daudz naudas un kura mākslu vērtē. Tas attiecas ne tikai uz vizuālo mākslu - mūzika, deja un skatuves māksla darbojas tāpat.Reklāma

3. Izveidojiet savu portfeli.

Paturot prātā savu tēmu un potenciālos patronus, izveidojiet savu portfeli. Ja jūsu tēma ir cieši saistīta ar kādu īpašu interesi, vērsieties pie potenciālajiem mecenātiem un lūgt nemonetāru atbalstu portfeļa veidošanā. Tā var būt piekļuve īpašumam vai palīdzība, būdams paraugs. Daudzos gadījumos tas var izraisīt jūsu pirmo pārdošanu. Tas ir arī tīkla veidošanas sākums. Jūs zināmā mērā varat izvēlēties un pārvaldīt savu tīklu. Cilvēki piesaista domubiedrus. Definējot, kādus cilvēkus vēlaties savā tīklā, varat tos atrast. Tas varētu izklausīties kā maģija, bet tas ir tikai dabisks veids, kā jūs varat izvēlēties cilvēkus, ar kuriem runāt par jūsu mākslu.

4. Iegūstiet atzinību.

Tas var būt šovs, konkurss vai kāds cits atzinības veids. Informējiet par to presi, esošos patronus un citus cienītājus. Lielākajai daļai cilvēku patīk būt atzīta mākslinieka mākslas darbam. Pat ja viņi to nopirka pirms atzinības atnākšanas, tas viņus iepriecinās. Varbūt pat vairāk, viņi var uzņemties atzinību, atklājot jūs un jūsu talantu citu priekšā. Uzdāvini viņiem šo mazo kārumu!Reklāma

5. Precīzi noskaņojiet savu zīmolu.

Kopš brīža, kad nolēmāt kļūt par mākslinieku un sākāt veikt 1. līdz 4. darbību, jūs veidojat savu zīmolu. Tas sakņojas jūsu vērtībās, pārliecībā un skatījumā. Tas iemirdzas tavā mākslā, sevī un visā, kas tev apkārt. Veiciet galveno ziņojumu (kā 1. solī) un mēģiniet to iekļaut katrā veicamajā solī. Jūsu tīmekļa lapa, jūsu viedokļi, vizītkarte - pat tas, kā jūs ģērbaties - var būt daļa no jūsu zīmola. Jūs esat zīmols! Tomēr esiet piesardzīgs, kā jūs to darāt - esiet pats un pārliecinieties, ka nepieķerat sevi ar savu zīmolu.

6. Pārskatiet cenu noteikšanas stratēģiju.

Nav noslēpums, ka atzīti mākslinieki pārdod savus darbus par augstākām cenām. Tātad, kā likums, augstākas cenas norāda, ka mākslinieks ir atzīts. Neaizmirstiet cenās atspoguļot savu atpazīstamības līmeni. Cenu noteikšana ir ļoti jutīga lieta - jums jāatrod īstā vieta. Par zemu cenu samazināsies pārdošanas apjomi un mazāka interese par jūsu mākslu. Cilvēki mīl topošos māksliniekus, taču jums jāsniedz viņiem ziņa, ar kuru topat, ne tikai sākat. Viena no slēptajām ziņām ir jūsu cena. No otras puses, piesargāties no pārmērīgas cenas. Ja cenas būs pārāk augstas, cilvēki sāks dziļāku izmeklēšanu un drīz atklās nepamatoti augstas cenas. Jebkurā gadījumā jums jāaprēķina materiālu izmaksas un jānosaka cena, kas sedz vismaz jūsu materiālās izmaksas.Reklāma

7. Padomājiet par pārdošanas un informācijas kanāliem.

Kā cilvēki var atrast jūsu mākslu? Vai jums ir tiešsaistes portfelis? Vai jums ir tīmekļa lapa? Vai jūsu māksla ir kaut kur izstādīta? Kas ir tā vieta? Vai tā ir galerija vai kafejnīca cienījamā ielā? Esiet piesardzīgs, izvēloties kanālu un vietu savai mākslai. The kontekstā nosūta arī slēptu ziņojumu. Labākā mākslinieka darbu jūs parasti neatrodat nelielā stūra kafejnīcā, ja vien tas nav zem viņu studijas vai nepieder viņam vai viņai!

Pēc 7. soļa paskatieties apkārt: visticamāk, jūs jau esat mākslinieks, kuram ir savi cienītāji, tīkls un pārdošanas apjomi. Nosakiet mērķi, kad pametīsit ikdienas darbu. Vai tā ir mēnesī nopelnītā summa? Vai pārdoto mākslas darbu skaits? Vai emuāra apmeklētāju skaits? Pārskatiet savu stratēģiju, pārdošanas apjomus, kanālus, mērķauditoriju, zīmolu un darbu, līdz sasniedzat mērķi.